Plataforma impulsada por artistas y educadores

dedicada al desarrollo de prácticas artísticas  contemporáneas desde la creación, la investigación y experimentación  

Entendemos la idea de “escuela” como un concepto poroso y expandido, que trasciende los límites del aula, los museos, las salas de exposición. Para nosotros, la escuela es, ante todo, un espacio para la construcción colectiva del pensamiento, la reflexión situada y la producción de experiencias que estimulan el potencial creativo, crítico e investigativo de las colectividades con las que trabajamos.

Nuestras iniciativas se orientan principalmente al trabajo con comunidades y contextos en Colombia y Honduras, donde el arte y la educación se entienden como campos convergentes que activan nuevas formas de conocimiento y transformación sociocultural.

Creemos que estas prácticas enriquecen el campo de la creación contemporánea, la educación y la cultura en su dimensión política, al tiempo que abren posibilidades para imaginar otras formas de interacción entre artistas, territorios y comunidades.

Nos enfocamos en generar experiencias de aprendizaje basadas en una pedagogía relacional y crítica,

en colaboración con artistas, curadores, educadores y profesionales de diversas disciplinas

Una plataforma educativa en movimiento

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Una plataforma educativa en movimiento *

La Escuela Experimental de Arte es una plataforma educativa que articula procesos de formación, investigación y creación a través de distintos proyectos pedagógicos. La escuela se concibe como una estructura flexible y situada, capaz de adaptarse a diferentes contextos, territorios y comunidades.

Cada proyecto se desarrolla en diálogo con el lugar que lo acoge. Su metodología y sus formas de trabajo responden a las condiciones específicas de cada espacio, entendiendo que el contexto también hace parte del aprendizaje.

En Cane —lugar donde nació la escuela— existe una sede de 1.467 m² concebida como un espacio abierto y disponible para la experimentación. Su arquitectura, sin divisiones rígidas ni límites cerrados, se alinea con la esencia de la escuela: un lugar que se transforma según las necesidades de cada proceso y que permanece en relación directa con su entorno.

En Bogotá, la escuela cuenta también con una sede que amplía y activa sus programas en otro contexto urbano y cultural.

La escuela entiende sus sedes como plataformas de activación más que como estructuras fijas. Por eso, sus proyectos pueden desplegarse en distintos países, espacios y escalas, manteniendo una misma visión pedagógica mientras se adaptan a las particularidades de cada territorio.

Sobre
Nosotros.

Fundada en 2010 por los artistas Lucy Argueta y Lester Rodríguez en Tegucigalpa, Honduras, la Escuela Experimental de Arte ha desarrollado proyectos en Honduras y, desde 2019, programas y proyectos en Bogotá, Colombia, y en distintas regiones de Centroamérica.

Desde sus inicios ha impulsado apuestas artísticas y pedagógicas en diversas áreas como el fortalecimiento de prácticas artísticas contemporáneas, el acompañamiento a procesos de investigación de artistas, así como proyectos curatoriales y de exhibición.

  • Lucy Argueta

    Co Fundadora
    Honduras, La Paz, Cane.

    Artista visual, cofundadora y directora de la Escuela Experimental de Arte.

    Realizó estudios en Educación Artística con énfasis en Artes Visuales y estudios de posgrado en Investigación Educativa.

    Ha impulsado, desde la Escuela, iniciativas de creación y pedagógicas en Colombia y Honduras, con énfasis en metodologías críticas, colaborativas y transdisciplinarias.

  • Lester Rodríguez

    Co Fundador
    Honduras, Tegucigalpa.

    Artista plástico, educador, curador y cofundador de la Escuela Experimental de Arte.

    Maestro en Artes Plásticas por la Escuela Nacional de Bellas Artes de Honduras y licenciado en Ciencias Sociales. Realizó estudios de posgrado en Desarrollo Educativo e Investigación con énfasis en Arte y Educación.

    Desde 2010 impulsa programas de formación con artistas emergentes en Centroamérica y Colombia, articulando pedagogías críticas y creación artística. Ha desarrollado proyectos curatoriales y de investigación concebidos como prácticas transdisciplinares, vinculadas con experiencias colectivas de aprendizaje.

  • Cristina Camero

    Coordinación de comunicaciones
    Bogotá, Colombia.

    Maestra en Artes Plásticas de la Universidad El Bosque, con especialización en Gestión de las Artes y la Cultura.

    Ha desarrollado su trayectoria de manera independiente, articulando la creación artística con la gestión cultural y los procesos de comunicación. Su práctica se ha orientado al desarrollo de proyectos interdisciplinarios en los que convergen la investigación, la producción cultural y la construcción de estrategias narrativas y visuales.