Saber y hacer

Metodologías de investigación en la práctica artística 

El taller Saber y hacer: sobre metodologías de investigación en la práctica artística es un espacio cuyo propósito es el de establecer un conjunto de reflexiones y análisis de sobre las dinámicas relacionadas con los procesos creativos. Este taller abordará aspectos metodológicos y epistemológicos referidos a al campo del arte y la creación.

Durante el desarrollo del taller, exploraremos las ideas principales que han configurado la concepción occidental del concepto de arte, así cómo las corrientes críticas que cuestionan algunos de estos planteamientos. De igual forma, se abordarán los elementos centrales que configuran el abordaje triangular (idea, materia, contexto) de la práctica artística como proceso de investigación/creación. 

    1. Al finalizar el taller las y los estudiantes estarán en capacidad de identificar herramientas y recursos teóricos de los cuales hacer uso para integrar al desarrollo de su práctica de trabajo personal como artistas.

    2. Establecer compresiones desde el campo de la teoría, sobre conceptos fundamentales en torno a las definiciones y categorizaciones filosóficas del desarrollo estético del concepto de arte.

    3. Establecer comprensiones sobre el modelo de abordaje triangular.

    4. Compartir experiencias y argumentos sobre los temas tratados durante el seminario.

    1. El contexto: Un instante eterno

    2. Estéticas de y en lo global

    3. Hacia una estética de la liberación

    4. La invención del intersticio

    5. Un abordaje triangular sobre los procesos de creación

  • El desarrollo del curso comprende la realización que clases magistrales en modavidad irtual, con trabajo autónomo por parte del estudiante.

Antes del taller

Lee cuidadosamente las instrucciones de las actividades propuestas y realiza lo que se solicita.

    • La práctica del artista presenta distintas formas de ser abordada. Por esta razón, es necesario que las y los artistas identifiquen cuáles son sus formas de proceder en su proceso de trabajo con el fin de identificar aquellas herramientas y procesos de trabajo más apropiados.

    • Lee los siguientes textos:

    1. Del concepto a la obra

    2. De la materialidad a la obra

    3. Del contexto a la obra

    • Una vez concluidas las lecturas, realiza una autoevaluación de tu proceso creativo. Identifica cuál es el tipo de abordaje: concepto, materia, contexto con el cuál consideras que tu práctica de trabajo se relaciona.

    • Esto te servirá para plantear de forma más clara y estratégica, tu proceso de creación de cara a la formulación de tus proyectos de exhibición u obras.

  • Realiza la siguiente lectura colaborativa Las condiciones del Arte Contemporáneo de Alain Badiou. Selecciona los enunciados o párrafos que te parezcan interesantes y deja un comentario.

    Realiza un comentario en la publicación de lo comentado por otra/o compañera/o.

  • Durante este taller, realizaremos un ejercicio de creación. Para ello, abordaremos dicho ejercicio a partir de uno de los tres tipos de abordajes presentadas durante la sesión teórica.

    Para realizar tu ejercicio puedes escoger uno de los siguientes criterios:

    1. Aproximación conceptual: Escoge una palabra, un número, un concepto, una lectura, etc.

    2. Aproximación material: Un objeto, material, elemento, color, soporte, etc.

    3. Aproximación contextual: Escoge un lugar dentro o fuera del espacio del taller para realizar una acción o disponer un elemento.

      Durante el ejercicio trabajaremos con el criterio escogido para su realización.

      Recuerda: el ejercicio debe realizarse durante la primera hora del tiempo estipulado para la sesión. Define y lleva a la sesión los recursos o materiales a utilizar.

Banco bibliográfico

Descarga en este enlace una carpeta de libros y artículos sobre los temas abordados en este taller.